W związku z zaleceniem Prezesa Rady Ministrów RP związanym z epidemią koronawirusa informujemy przeniesieniu spektaklu na inny termin, tj. 17.04.2020 godz. 17.00.

Bilety zakupione przed zmianą terminu na wydarzenia zachowują ważność! Istnieje możliwość zwrotu biletu ze względu na zmianę terminu za okazaniem paragonu lub faktury. Na wydarzenia odwołane, zwroty biletów można dokonywać w kasie biletowej JCK ul. Bankowa 28/30 od wtorku do piątku w godzinach 13.00 - 18.00. 

UWAGA! W związku z minimalizacją zagrożenia kasa biletowa została zamknięta do dnia 25.03.2020 (włącznie).
Zwroty na wszystkie odwołane wydarzenia będą realizowane do końca czerwca 2020 roku.

Premiera: SEN_kartoteka improwizacje / TEATR limitowana edycja 
UWAGA NOWY TERMIN | 17.04.2020 godz. 17.00
Sala Widowiskowa JCK ul. Bankowa 28/30 

Inspiracja: Tadeusz Różewicz, Kartoteka 
Reżyseria: Łukasz Duda
Inspicjent: Anita Glasder 
Muzyka: Krzysztof Mikołajczak 
Dźwięk: Robert Kuryś, Piotr Warszewski 
Światło: Łukasz Izdebski, Łukasz Duda 
Opracowanie plastyczne: Magdalena Rzeszutek 

W śnie: Alicja Gargaś, Marzena Giemza, Bożena Tarłowska, Anna Chrostek,

Śnią: Marlena Gardeła, Natalia Karasiewicz, Danuta Chrostek, Anna Glasder, Katarzyna Konstantino, Barbara Staroń, Sara Jedlińska, Julia Konopka, Daria Zagozda, Julia Mikołajczak, Michał Marek, Piotr Gargaś, Łukasz Krupiński, Kacper Tarłowski, Krystian Giemza, Kamil Bogdan

„Według słów krytyków, Różewicz zaczął robić szkice do „Kartoteki” około 1957 roku, pod wpływem „Krzeseł” Ionesco. Pierwodruk i pierwsze wystawienie miały miejsce w tym samym, 1960 r. W toku swego literackiego „bytowania” sztuka ta doczekała się kilkunastu przekładów. Na powodzenie wpłynęła jej programowa antyteatralność. Brak tu jedności czasu i miejsca, akcja jest poszarpana, epizodyczna, podobnie jak sam bohater. Jego życie składa się z luźnych, oderwanych od siebie fragmentów, które trzeba odnaleźć i poukładać we właściwej kolejności” W Kartotece młodych poszukiwaczy teatru, obserwujemy zmagania absurdalnych postaci, dostrzegając dwuczasowy bieg akcji. Ich statyczność i chaos sceniczny przypomina poszukiwanie straconego czasu, w którym bohaterowie się zagubili. Kartoteka Teatru Limitowana Edycja to sceniczne fiszki, porozrzucane w przestrzeni i czasie, na które widz wpada lub którymi jest adorowany. Nowy spektakl Limitowanej Edycji to przede wszystkim doskonała zabawa i lekcja wyjątkowego spotkania z widzem. Spektakl powstał we współpracy Stowarzyszenia Rodzin i Przyjaciół Osób z Zespołem Downa w Jeleniej Górze i Jeleniogórskiego Centrum Kultury.

Bilety: 10 zł w przedsprzedaży do nabycia w kasie biletowej JCK przy ul. Bankowej 28/30 oraz na www.bilety.jck.pl. Kasa czynna od wtorku do piątku w godzinach 13.00 - 18.00 oraz na 2 godziny przed wydarzeniem.

Zapraszamy serdecznie na koncert Julii Marcell w Jeleniogórskim Centrum Kultury!

Już 18 kwietnia o godzinie 19:00 w Sali Widowiskowej JCK.

Julia Marcell pisze i gra muzykę zorientowaną na piosenki. Z aranżacjami opartymi na starannie dobranych, mocnych partiach bębnów i basu, pulsującej gitarze elektrycznej, pianinie i brudnej, zniekształconej efektami altówce. Jest to muzyka , która łączy w sobie wiele gatunków, ale nigdy nie oddala się za bardzo od idei popowej piosenki, opowieści zamkniętej w 3 minutach. Nawet, jeżeli czasem zespół lubi zatopić się w ścianie dźwięku, lub w dziesięciominutowej, rytmicznej pętli – wszystko to ma służyć piosence. Niektóre z tych piosenek bywają dość mroczne i melancholijne, niektóre wznoszą i roznoszą swoją energią, niektóre pędzą jak szalona ciężarówka na autostradzie w filmowym pościgu, a niektóre są czułe i emanują niesamowitym ciepłem. Te piosenki to podróż. Julia wyśpiewuje swoje emocjonalne opowieści o dorastaniu i wspomnieniach, gdzie echa wydarzeń są filtrowane przez lata doświadczeń. Czasami figlarne i abstrakcyjne, czasem proste, czasem niepokojące, ale zawsze pełne humoru i auto-ironii.

Julia Marcell – wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, multi-instrumentalistka, ma na swoim koncie 4 albumy – ufundowaną dzięki internautom „It Might Like You” z 2008 roku, „June” z 2011, z piosenkami „Matrioszka” i „Echo”, które długo zajmowały wysokie pozycje list przebojów, „Sentiments” (2014), nazywana przez prasę jej najważniejszą oraz wydaną w 2016 roku płytę „Proxy” – pierwszy album w całości po polsku ze znakomicie przyjętymi singlami „Andrew” i „Tarantino”.

Julia została laureatką prestiżowych nagród m.in.: PASZPORTU POLITYKI 2012 w kategorii Muzyka Popularna, FRYDERYKA 2012 w kategorii Muzyka Alternatywna, jak również Nagrody Artystycznej miasta Torunia Im. Grzegorza Ciechowskiego 2011.

Wydawnictwa Julii Marcell spotkały się z uznaniem publiczności, dziennikarzy oraz ludzi związanych z kulturą, nie tylko w Polsce – ukazały się również w Niemczech, Austrii i Szwajcarii.

Obok własnych piosenek, Julia Marcell pisze również muzykę do filmu i teatru. Julia jest autorką m.in. ścieżki dźwiękowej do najnowszego obrazu Przemysława Wojcieszka „Jak całkowicie zniknąć” (2015), oraz sztuk teatralnych „Kamienne niebo zamiast gwiazd” (2014) oraz „Kronos” (2014) w reżyserii Krzysztofa Garbaczewskiego.

Julia i jej zespół koncertują na całym świecie. Odwiedzili między innymi Niemcy, Holandię, Wielką Brytanię, Finlandię, Portugalię, Japonię i Stany Zjednoczone. Wystąpili również na wielu festiwalach – SXSW, Eurosonic Festival, The Great Escape Festival, Reeperbahn Festival, CO-POP, Open’er Festival, Męskie Granie i wielu innych.

ZESPÓŁ:
Julia Marcell – śpiew, gitara, pianino
Mandy Ping-Pong – altówka, śpiew, klawisze
Thomas Fietz / Sebastian Schmidt – perkusja
Thomsen Slowey Merkel – bas

O JULII MARCELL PISZĄ:
Agnieszka Szydłowska: Młoda, a zdecydowana. Gra, na czym chce i jak chce. Śpiewa. Jest pozbawiona bardzo polskiego kompleksu – zaściankowości.

Piotr Metz: Autorska propozycja na poziomie europejskim. Julia od początku podąża własną drogą, odporna na wpływ zewnętrznej rzeczywistości.

Glamour: Czym kupuje fanów? Odwagą. Żeby pisać muzykę wbrew obowiązującym trendom i tym samym dyktować własne. Żeby szukać, eksperymentować, nie stać w miejscu. („Sentiments” płytą miesiąca w Glamour)

Bartek Chaciński: Kilkuletnia perspektywa zmienia punkt widzenia: zbiórka pieniędzy na pierwszą płytę Julii Marcell dziś wydaje się łatwa, trudne jest to, co się stało później. Utrzymanie pozycji wokalistki i autorki, która stąpa po cienkiej linii między popem a sceną alternatywną. Na trzeciej płycie „Sentiments” po raz kolejny udaje jej się to, za co nagradzaliśmy ją Paszportem POLITYKI – podąża własną drogą (…)

Uwolnijmuzyke.pl: Zbierając głosy do naszego podsumowania mieliśmy konkretny podział – na albumy polskie i zagraniczne. Jednak jeden z moich redakcyjnych kolegów wpisał Julię na miejscu pierwszym w albumach zagranicznych. Jak sam napisał mi później w mailu: Tak, Julia Marcell to nie przypadek na pierwszym miejscu, to najlepsza płyta, jaką słyszałem w tym roku, bez żadnych ograniczeń. („Sentiments” polską płytą roku 2014 wg Uwolnijmuzyke.pl)

Przemek Budnik: Marcell ze swoim zespołem zaprezentowała płytę dojrzałą i bardzo przemyślaną. Nawet jeśli często mówi się w muzyce o dojrzałości, ten materiał naprawdę taki jest i chyba właśnie taki miał być. Każdy utwór może być potencjalnym singlem i każdy opowiada historię dotykającą innego tematu. Zabawa rytmem, dopracowane partię gitarowe i bas, który często przeszywa ciało. Wielka brawa, to materiał do którego się wraca, a nie odstawia na półkę. („Sentiments” polską płytą roku 2014 w Brand New Anthem)

Bilety: 65 zł w przedsprzedaży do nabycia w kasie biletowej JCK przy ul. Bankowej 28/30 oraz na www.bilety.jck.pl. Kasa czynna od wtorku do piątku w godzinach 13.00 - 18.00 oraz na 2 godziny przed wydarzeniem.

Zapraszamy serdecznie na koncert Alicji Majewskiej! Artystka wystąpi z koncertem  25 kwietnia 2020  o godzinie 19.00  w sali widowiskowej Jeleniogórskiego Centrum Kultury. Akompaniował będzie Alicji Majewskiej znakomity pianista i kompozytor wielu przebojów piosenkarki Włodzimierz Korcz.

Alicja Majewska to jedna z największych gwiazd polskiej estrady. Zadebiutowała na scenie w 1968 roku i odtąd nieprzerwanie króluje w sercach fanów polskiej piosenki. 
W zeszłym roku świętowała 50-lecie działalności artystycznej podczas jubileuszowego koncertu  na scenie warszawskiego Teatru Roma . "Żyć się chce" to  jej najnowsza płyta zawierająca zupełnie premierowy materiał, którym po raz kolejny zaskoczyła swoich wiernych fanów. Alicja Majewska nad płytą pracowała z Włodzimierzem Korczem, który napisał muzykę do tekstów Magdy Czapińskiej, Andrzeja Sikorowskiego, Tomasza Misiaka , Artura Andrusa i Wojciecha Młynarskiego. Jeden z utworów  "Żal niebieski" to swoisty hołd Majewskiej dla zmarłego przed dwoma laty Zbigniewa Wodeckiego z którym  przez lata się przyjaźniła i występowała na licznych koncertach. Piosenkarka ma apetyt na życie stąd też sam tytuł najnowszej płyty "Żyć się chce" na której znalazła się po raz pierwszy na krążku piosenka "Przed nocą i mgłą" z serialu "07 zgłoś się". Podczas koncertu usłyszymy  te najnowsze jak i największe przeboje artystki: "Odkryjemy miłość nieznaną", "Jeszcze się tam żagiel bieli" czy "Być kobietą". Pojawią się również  piosenki z  płyty - "Wszystko może się stać" z tekstami Wojciecha Młynarskiego, Jacka Cygana, Magdy Czapińskiej, Artura Andrusa, które  nie pozostawiają nikogo obojętnym, na urodę słowa i muzyki.

Bilety: 60 zł w przedsprzedaży do nabycia w kasie biletowej JCK przy ul. Bankowej 28/30 oraz na www.bilety.jck.pl. Kasa czynna od wtorku do piątku w godzinach 13.00 - 18.00 oraz na 2 godziny przed wydarzeniem.

W związku z zaleceniem Prezesa Rady Ministrów RP związanym z epidemią koronawirusa informujemy przeniesieniu koncertu na inny termin, tj. 28.05.2020 godz. 19.00.

Bilety zakupione przed zmianą terminu na wydarzenia zachowują ważność! Istnieje możliwość zwrotu biletu ze względu na zmianę terminu za okazaniem paragonu lub faktury. Na wydarzenia odwołane, zwroty biletów można dokonywać w kasie biletowej JCK ul. Bankowa 28/30 od wtorku do piątku w godzinach 13.00 - 18.00. 

UWAGA! W związku z minimalizacją zagrożenia kasa biletowa została zamknięta do dnia 25.03.2020 (włącznie).
Zwroty na wszystkie odwołane wydarzenia będą realizowane do końca czerwca 2020 roku. 

Zapraszamy serdecznie na koncert Michała Bajora w Jeleniogórskim Centrum Kultury!
Artysta zagra utwory z najnowszej płyty "Kolor Cafe - Przeboje Włoskie i Francuskie"!

UWAGA NOWY TERMIN / Już 28 maja o godzinie 19:00 w Sali Widowiskowej JCK.

Biografia Michała Bajora

Michał Bajor urodził się 13 czerwca 1957 roku. Od najmłodszych lat mieszkał w Opolu, dorastał w atmosferze festiwali i teatru. Jego ojciec był aktorem w teatrze lalek i kilkuletni Michał często obserwował jego pracę. Jako mały chłopiec zagrał swą pierwszą w życiu rolę: został wilkiem w adaptacji Czerwonego Kapturka. W dzieciństwie uczył się także tańca i gry na fortepianie.

Debiutuje w 1970 roku w eliminacjach do Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Miał wówczas trzynaście lat. Trzy lata później, po wygranym Festiwalu Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze, zaproszony został do udziału w XIII Międzynarodowym Festiwalu Piosenki w Sopocie. W latach 1975–76 koncertuje z orkiestrami Stefana Rachonia i Henryka Debicha.

Zauważony przez debiutującą Agnieszkę Holland siedemnastoletni Bajor zagrał w filmie Wieczór u Abdona u boku gwiazdy polskiego kina – Beaty Tyszkiewicz. Po ukończeniu szkoły średniej dostaje się na studia w warszawskiej PWST. Marzył o zawodzie aktora. Jeszcze na studiach, w 1979 roku, wystąpił w znakomitej sztuce P. Schaffera pt. Equus w warszawskim Teatrze Ateneum. Spektakl oraz kreacja stworzona przez Michała Bajora stały się ogromnym sukcesem. Drzwi do filmu i teatru stanęły dlań szerokim otworem. Wielokrotnie stawał przed kamerą, współpracując z najlepszymi polskimi reżyserami: Kieślowskim, Sass, Bajonem, Żebrowskim, Falkiem, Koprowiczem i wieloma innymi. Był jazz, W biały dzień, Limuzyna Daimler–Benz, Medium, Przeznaczenie, Ucieczka z kina 'Wolność' to tylko niektóre obrazy z udziałem aktora. Należy również pamiętać o nominowanym do Oscara filmie Hanussen Istvana Sabo, w którym Michał wystąpił u boku Klausa-Marii Brandauera (1988).

Po sukcesach na Festiwalach Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu (1984, 1986) zaśpiewał Bajor – tym razem już jako gwiazda – na festiwalu sopockim, zdobywając nagrodę dziennikarzy dla najlepszego wykonawcy. Wspaniały talent Michała podziwiać mogła teraz publiczność całego kraju. W 1987 roku artysta nagrał swą pierwszą płytę – Michał Bajor Live, na której znaleźć możemy takie przeboje jak Ogrzej mnie czy Walc na tysiąc pas. Ten ostatni utwór ze słowami i muzyką Jacquesa Brela stał się jednym z najważniejszych w repertuarze artysty. Zresztą Brel – szczególnie po sukcesach spektaklu Wojciecha Młynarskiego złożonego z piosenek tego znakomitego francuskiego pieśniarza – zajmuje do dziś ważne miejsce wśród utworów śpiewanych przez Michała Bajora.

W 1989 roku pojawiła się w sklepach kolejna kaseta – Michał Bajor Nowe Piosenki z utworami Korcza, Stokłosy (muzyka), Rogalskiego, Młynarskiego, Kofty, Sosnowskiego (słowa) i innych równie znakomitych twórców. Nieco później przyszła kolej na kolędy (1991) i utwory dla dzieci (1992) oraz kasetę Michał Bajor 6 lat później (1992).

Bajor staje się coraz bardziej popularny. Nie jest już tylko jednym z wielu polskich wykonawców. Stworzył swój własny charakterystyczny styl, którym do dziś zachwyca swych wielbicieli na całym świecie. Należy bowiem pamiętać, iż Bajor śpiewał już w najdalszych zakątkach globu. Jego nazwisko pojawiało się m.in. na afiszach Essen, Los Angeles czy Madrytu. Owocem poszukiwań zagranicznych ścieżek jest wydana wiosną 1994 roku płyta i kaseta angielskojęzyczna pt. Kings & Queens.

Wróćmy jednak do Polski. W 1993 roku Bajor nagrywa dwanaście nowych utworów, wydaje nową płytę. Rozpoczyna również przygotowania do premiery spektaklu Bajor w Buffo w reżyserii Janusza Józefowicza. Spektakl ten staje się wkrótce kolejnym ogromnym sukcesem artysty. Rok 1994 to teatralny 'come back' Bajora. Otrzymuje on rolę Che w musicalu Evita w chorzowskim Teatrze Rozrywki. Premiera miała miejsce 11 grudnia. O artystę upomniała się również scena dramatyczna. Zagrał więc wraz z Ewą Serwą w znakomitej sztuce Toma Kempińskiego pt. Odchodzić w reżyserii Andrzeja Rozhina oraz w spektaklu Głosy umarłych w Teatrze Telewizji.

Piosenka jednak ani na moment nie została odsunięta na dalszy plan. W 1995 roku pojawia się na rynku płyta CD oraz dwie kasety Michała Bajora. Piosenki, które się na nich znajdują, są w większości rezultatem współpracy artysty z Piotrem Rubikiem i Andrzejem Ozgą. Współpracy, której owoce w postaci tak znakomitych utworów jak Nasza niebezpieczna miłość czy Na granicy łez, wpisały się na stałe do historii polskiej piosenki. W międzyczasie mają miejsce kolejne sukcesy teatralne. Bajor gra bowiem w sztuce pt. Ewa Hitler pali Camele autorstwa i w reżyserii Jacka Koprowicza przygotowaną przez gdański Teatr Wybrzeże.

W 1997 roku wygrywa telewizyjny plebiscyt na najlepszego rozmówcę programu Godzina szczerości. Po trzyletniej przerwie artysta wydaje cztery płyty będące antologią jego twórczości. Nadal wiele koncertuje, gra w Evicie – słowem – żyje po swojemu: wulkanicznie i na wysokich obrotach. Nagrywa dziesiątą, jubileuszową płytę pt. Uczucia – Michał Bajor 1998, a jednocześnie promuje Antologię.

W 'magicznym' 2000 roku ukazuje się nowy srebrny krążek: Kocham jutro. Sporo tu refleksji, ale i miłośnicy Michała 'pogodnego' znajdą coś dla siebie, jak choćby Nie znajdą nas autorstwa Andrzeja Ozgi z muzyką Piotra Rubika. W tym samym roku RMF FM i Pomaton EMI wydają w serii Złota kolekcja płytę Michał Bajor – Błędny Rycerz. Również w roku 2000 wciela się Michał Bajor w rolę Cezara Nerona w filmie Jerzego Kawalerowicza Quo vadis? Czekamy na nowe pomysły, nowe niespodzianki. Czym jeszcze zaskoczy swych wielbicieli Michał Bajor? Już niedługo poznamy zapewne odpowiedź i na to pytanie...

tekst: Michał Kaczmarczyk, Marcin Kierczak

Bilety: 90 zł w przedsprzedaży do nabycia w kasie biletowej JCK przy ul. Bankowej 28/30 oraz na www.bilety.jck.pl. Kasa czynna od wtorku do piątku w godzinach 13.00 - 18.00 oraz na 2 godziny przed wydarzeniem.

Szanowni Państwo! Ze względów osobistych artysty koncert MUNIEK I PRZYJACIELE w Jeleniej Górze w JCK zostaje przeniesiony na 29 maja (piątek).
Liczymy, że to nie pokrzyżuje Wam możliwości przybycia na koncert, przepraszamy za zmianę!
Bilety zakupione przed zmianą terminu zachowują ważność! Istnieje możliwość zwrotu biletu ze względu na zmianę terminu tylko za okazaniem paragonu lub faktury.
W przypadku pytań prosimy o kontakt telefonicznie pod numerem 756478884 lub e-mail na impresariat@jck.pl

Zapraszamy serdecznie na koncert MUNIEK STASZCZYK i Przyjaciele w Jeleniogórskim Centrum Kultury!

Już 29 maja o godzinie 19:00 w Sali Widowiskowej JCK.

Muniek i Przyjaciele to akustyczna odsłona koncertów w wykonaniu Zygmunta ,,Muńka" Staszczyka, lidera formacji T. Love. W koncertach towarzyszą Muńkowi: Cezariusz Kosman - gitara akustyczna oraz Janek "Jahlove" Pęczak - gitara akustyczna. ,,Nie planujemy żadnego nowego albumu, ani projektu. Po prostu chcemy sobie na luzie pograć w nieco mniejszych, kameralnych salach. Program koncertów będzie wypadkową różnych moich projektów artystycznych, zarówno z repertuaru zespołu T.Love, jak i działań solowych, przedstawimy także kilka nowych pomysłów", mówi Muniek Staszczyk Zygmunt Staszczyk, współzałożyciel i lider formacji T.Love, urodził się w 1963 roku w Częstochowie. Tam ukończył IV LO. Kilka lat później został absolwentem polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. Początkowo działał w zespole Atak, przekształconym w Opozycję. W 1982 roku wraz z Januszem Knorowskim, Dariuszem Zającem i Jackiem Wudeckim założył zespól T.Love. Do 1987 roku grupa funkcjonowała pod nazwą Teenage Love Alternative. Największe przeboje z tego okresu to ,,Garaż"; (1984), "IV LO"; (1985) i ,,Autobusy i tramwaje"; (1988). W 1989 roku Staszczyk wyjechał do Anglii, a zespół zawiesił działalność. Do Polski wrócił w 1991 roku, reaktywował zespół, w którym ze starego składu pozostał tylko on sam. Udzielał się także m.in. w formacjach Szwagierkolaska i Paul Pavique Movement.

Bilety: 90 zł w przedsprzedaży do nabycia w kasie biletowej JCK przy ul. Bankowej 28/30 oraz na www.bilety.jck.pl. Kasa czynna od wtorku do piątku w godzinach 13.00 - 18.00 oraz na 2 godziny przed wydarzeniem.